بهترین فیلم های فرانسوی که شاید ندیده باشید

بهترین فیلم های فرانسوی که شاید ندیده باشید

در مجله آقای قاب میپردازیم به نقد و بررسی چند فیلم خوب فرانسوی که شاید ندیده باشید…

فرانسوی ها از زمان های دور جایگاه ویژه ای در تاریخ و هنر و رشته های دیگر کسب کرده اند

از معماری منحصر به فرد برج ایفل و طراحی گوتیک نوتردام گرفته تا تاکستانهای گرانبهای بوردو

و شاهکارهای لوور ، اما اگر چیزی وجود داشته باشد آنها از زمان ایجاد آن آموخته اند.هنر ناملموس به دست آمده است

که بر روی صفحه نقره می درخشد. ظهور این رسانه پرطرفدار ممکن است به خاطر دو برادر فرانسوی

آگوست و لویی لومیر باشد ، که هر دو نخستین تصاویر تجاری جهان را با دوربین پروژکتور ابتدایی در سال ۱۸۹۵ انتشار دادند.

این جورج میلیس بود که با ساختن فیلم سفر به ماه راه را ادامه داد.

به تازگی زادگاه ژانر علمی تخیلی شده است و شاید یکی از فیلم صامت تاثیرگذار تمام دوران باشد.

دختر زیبایی مثل من

این کمدی اسکروج اثری بسیار ارزشمند از تروفو است که از طیف وسیعی از عناصر این ژانر تشکیل شده است.

قسمتی از فیلم درباره زندان است ، بخشی موسیقی است و بخشی دیگر تز جامعه شناسی می باشد

و این فیلم ۹۸ دقیقه ای با حمله پوچ گرایی آن را بیش از شهرت ، با موسیقی متن زیبا از آهنگساز معروف ژرژ نشان می دهد.

و اجرای خیره کننده بازیگران این فیلم توسط بازیگران موج نو مانند برنادت لافونت و آندره دوسولیر دیده می شوند.

در ابتدا ، فیلم به عنوان یک داستان عاشقانه تند و زننده بین دو نفر آغاز می شود

که کم کم به مناطق غیرقابل پیش بینی تری منتقل می شود. استانیسلاس پروین دوسولی ، دانشجوی جوان

جامعه شناسی که پایان نامه خود را درباره جنایتکاران زن آماده می کند

مصاحبه ای دوستانه با یک قاتل و زندانی به اسم کامیل بلیس شروع می کند ، که طراوت و جذابیت فریبنده اش

برای استانیسلاس بسیار نادیده گرفته می شود.

به آرامی اما مطمئناً داستان ماهیت فریبنده لافونتا و نحوه درخشش او در موقعیت ناخوشایند که در آن قرار دارد را می آموزیم.

در حالی که استانیسلاس با توانایی خود در نظم دادن به امور دست و پنجه نرم می کند

سبک ارتودوکس تروفو ظاهر می شود و فیلمی را می سازد که نه تنها سرشار از طنز ساردونیک می باشد

بلکه به عنوان ویژگی بارز سینمای فرانسه هم شناخته شده است.

زازی در مترو

تلاش برای توصیف این فیلم ساده نیست.

دیدگاه آنارشیستی مال ، که در سال ۱۹۶۰ در اوج ظهور اولیه موج جدید فرانسه منتشر شد ، تجربی ترین فیلمهای آن زمان را ساده می کند.

منابع بی پایان ترفندهای ویرایش و خنده بصری که آن را از سایر متمایز می کند.

داستان هنوز نسبتاً ساده است. یک کودک ۱۰ ساله ماجراجو پایان هفته با عموی خسیس خود به پاریس می رود

و از طرف دیگر ، نتیجه بسیار پیچیده است. کارناوال با سیلی بلند و تکنیک سینمایی ابتکاری. البته

این فیلمی است که برای همه مناسب نمی باشد ولی وقتی مطابق شایستگی آن را قضاوت می کنیم

مسلم است که نیاز به توجه بیشتری دارد. به جز ریچارد ایوادی ، که از او به عنوان فیلمی الهام بخش

در دوران نوجوانی یاد می کند ، زازی به نسبت با آثار دیگر مال تا حدودی در رادار قرار دارد ، وقتی به این فکر می کنید

که چقدر سرگرم کننده است ، مایه تاسف است.

اگر از طرفداران فیلم های منحصر به فرد هستید یا به قمار در داستان های مختلف علاقه دارید ، شاهکار آشفته مال را فراموش نکنید.

اشاره کوتاه

تهیه یک فهرست از سینمای فرانسه و عدم ذکر آنیس واردا در واقع یک گناه بزرگ است

بنابراین چه بهتر که اشاره کوتاه را به عنوان نمونه ای از یکی از دستاوردهای ارزشمند او بنامیم.

این داستان عروسی شگفت انگیز ، سیاه و سفید ساخته شده است ، از نظر کیفیت هیچ نقصی ندارد

تصاویر پانوراما از اجراهای قلب نشان دهنده این فیلم زیبا است.

این فیلم که در شهری بندری در ساحل جنوبی فرانسه به نام Sit قرار دارد ، دیدگاه واردا را بین دو سبک مختلف بررسی می کند

یکی ویژگی فرهنگی زندگی از دیدگاه مستند و دیگری روایتی ساده تر.

به طرز شگفت انگیزی اشاره کوتاه مورد توجه قرار نگرفت ، به ویژه وقتی شهرت وردا را به عنوان یکی از معدود زنانی

که در راه اندازی موج جدید فرانسه کمک کردند در نظر داشته باشیم.

این فیلم در سال ۱۹۵۵ ، مدتها پیش از اینکه گدار و تروفو در حرفه خود متمایز شوند ، اکران شد و بیشتر ثابت کرد

که شروع جنبش به همان اندازه مردانه و زنانه بود ، نه بیشتر و نه کمتر.

شاید مهمترین نکته در مورد اشاره کوتاه این باشد که این نخستین کار وردا است.

با توجه به اینکه قبل از فیلم فقط تجربه عکاسی داشت ، واردا می تواند با بازیگران و عوامل که به سختی از ده ها نفر

پیشی گرفته اند ، یک انقلاب کامل سینمایی را آغاز کند.

در اصل ، این فیلم بر بسیاری از گوشه های سینمای اروپا مقدم می باشد ، از فیلم خیره کننده سوئدی از طریق شیشه تاریک

ساخته اینگمار برگمن ، تا فضای عاشقانه و غم انگیز هیروشیما مونت آمور ، به کارگردانی آلن رن.

اگر بخواهیم اثری را به عنوان اولین فیلم درخشان کارگردان بیان کنیم ، یک اشاره کوتاه قطعاً یکی از آن ها است.

زن زن است

به مدت هشتاد و سه دقیقه ، ژان لوک گدار ارائه داخلی رسانه ها را در این موزیکال رنگارنگ مورد تجزیه و تحلیل قرار داد

و جلوه ای دیدنی را ثبت کرد. اگرچه تحت الشعاع مشهورترین دستاوردهای او قرار دارد ولی زن زن شادترین و ساده ترین

در موج نو فرانسوی است و آنا کارینا و ژان پل بلموندو در کنار یکدیگر در نقاشی های نمادین خود که یک زوج منحصر به فرد

را روی صفحه نقره ای نشان می دهد ، کنار هم نشسته اند. گدار با نگاهی به زندگی نوازنده ای که خود را

در دو راهی میان دو مرد جذاب می بیند ، ما را به سفری شلوغ می برد ، که در اصل یک مثلث عاشقانه کلاسیک است

ولی مثل هر اثر بزرگ ژان لوک ، شیطنت به سرعت کار می کند. گدار همیشه دوست دارد با تماشاگران بازی کند.

او هیچ وقت از یادآوری اینکه ما در حال تماشای یک فیلم هستیم ، ترسی ندارد ، اما از این طریق به اصل سینما

پی می برد و از معدود کارگردانانی می باشد که از به تصویر کشیدن طرح ذاتی آن ترسی ندارد.

نکته ای که در مورد زن باید به آن توجه کرد این است که این نخستین فیلم رنگی گدار است که درک آن در گذشته سخت بود.

پالت های چند رنگ و طراحی لباس های جذاب از زمان خود خیلی جلوتر هستند

و شباهت زیادی به بسیاری از مراحل سینمای مدرن دارند ، همانطور که توسط فیلم عشق پریشان توماس اندرسون

نشان داده شده است. با لنزهای آبی و چراغ های نئون فیلمبردار رائول کوتار ، درخشش عالی آنا کارینا هیچ چیز دلپذیر

باقی نمی گذارد و فیلمی به درخشندگی فیلم تحقیر و بازیگوش مانند فیلم بی نفس خلق می کند. باید دید تا متوجه شد.

دختران جوان روشفور

شاید بیشتر علاقمندان به فیلم از این فیلم مطلع باشند .

دختران جوان اهل روشفور فقط به خاطر اینکه مورد توجه عموم قرار نگرفته اند و باید آگاه باشیم که این فیلم به اندازه هر موزیکال اهمیت دارد.

برای مثال ، لالالند را در نظر بگیرید ، فیلمی که علاوه بر نشانه های بصری و حرکات دوربین روشنفور

بلکه ملودی نت های آن را نیز از آن می گیرد. تصادفی نیست که آهنگ جاستین هوروویتز مشابه موسیقی میشل لگراند

در فیلم است و دامین شزل کارگردان لالالند از طرفداران قصیده جاودانه ژاک دمی به هالیوود در دهه ۱۹۵۰ است.

با این وجود ، با توجه به آگاهی عمومی ، لالالند تا حدودی در تمام زمینه ها محبوب تر است.

اشتباه نکنید ، لالالند یک تصویر شگفت انگیز است که بیش از حد اصالت را نشان می دهد

تا بتواند وزن خود را حفظ نماید ، حیف است که از دستاوردهای دمی چندان قدردانی نمی شود.

البته تا حدی این امر به این دلیل است که او بیشتر عمر خودش را در سایه معروف ترین اثر خود

چترهای شربورگ ، یکی دیگر از دستاوردهای بی عیب و نقص کارگردان فرانسوی گذراند.

در مورد بهترین فیلم های فرانسوی که شاید ندیده باشید بیشتر بخوانید …

هر دو فیلم شامل موسیقی نفس گیر از میشل لگراند می باشند که موقعیت او را به عنوان یکی از بهترین

آهنگسازان عصر ما تأیید می نماید. اما آنچه چترهای شربورگ ندارند ، حضور افتخاری اسطوره موسیقی

جین کلی و بازیگران آن به سرپرستی خواهران کاترین دنو و فرانسوا دورلیاک است

که آن را به یکی از معدود شاهکارهایی که دورلیاک قبل از عمر کوتاه خود در آن زندگی می کرد ، تبدیل کرد.

برای هر عاشقی ، روشفور دختران جوان فیلم کاملی است.

آثار دمی در اینجا یکی از احساسی ترین فیلم هایی است که تا الان ثبت شده است ، پر از رنگ های روشن و هماهنگ شدن

رقص دقیق. فراموش نکنیم که اگنس واردا معمولا در فیلم به عنوان دستیار کارگردان ظاهر می شود

یک فرصت طبیعی برای شریک همیشگی دمی در فیلم و عشق.

پس از جنا رولاندز و جان کاساوتس ، یا ایلین می و مایک نیکولز ، این دو به یکی از بزرگترین زوج های سینمایی تبدیل شدند.

این زن و شوهر چیزی را نشان می دهد که بیشتر مردم دنیا به آن علاقه دارند.

در هر حال ، فرانسوی ها در تمام ژانرها موفق هستند ، از تریلرهای شدید گرفته

تا کلاسیک های بی صدا انقلابی ، اما اگر یک موضوع منحصر به فردی باشد، آن تخصص در موضوعی فوق العاده به نام عشق می باشد.